商业插画方法篇

《商业插画方法篇》由会员分享，可在线阅读，更多相关《商业插画方法篇（147页珍藏版）》请在装配图网上搜索。

1、商 业 插 画纪保超郑州轻工业学院易斯顿美术学院 方 法 篇 ：以品牌女鞋的商业插画设计为示例,了解商业插画的设计流程，体会商业插画设计中的文化内涵，并能在以后的专业学习中加以实施和灵活运用。 商业插画的设计过程是一个结合了理性与感性的创造过程: 从商业的角度思维，从艺术的角度创作。 对设计流程的“”4个环节作大量而深入的研究和实践，使作品具有更多的感染力，在有限的商业空间挖掘无限的潜能。 1.明确定位 商业插画是一种视觉化的艺术形式，服务于商品或客户。它在传达特定文字信息同时，要将产品信息转化为具有感染力和独特意味的意象，因而又具有独立的欣赏价值。 要将原产品形象转化为图形以强化其传达的内容

2、，要求设计者在创作商业插画之前应收集产品的相关信息、市场诉求、用途等资料，充分领会企业或产品所传达的精神，明确其定位。如此方能使商业插画恰切地发挥其独特作用。 以 为例，收集并归纳的信息： 插画对象： Daphne1/4系列凉鞋 品牌款型特征：优雅而不失活力 品牌知名度：“中国女鞋第一品牌” 品牌定位：中档鞋 消费对象：2030岁的都市女性 品牌精神：喜欢自己，表现到底 2.精心构思 在深刻了解企业文化或产品的精神内涵后，利用商业插画对其进行表达，要求设计者进行精心的构思，这是一个 的过程。 依据产品要求作全面的分析研究，构思设计方案。此时思维是发散性的，即针对一个思维目标提出尽可能多的可供选

3、择的答案，在多个事物的撞击中捕捉思想的火花，这样才可能出现新的设想，设计者才能将构想中的产品形态（色彩、构图、线条、材质等）与他所认识的人类情感生活和文化意义联系起来。 将零散的信息经过汇、过滤、整理，从中选出最佳方案，并绘制草稿。 准备充分、粗放生动的草图是客户了解设计的钥匙。客户可能就草图提出一些修改意见。设计者和客户成为一个团体一起创作，才能得到最佳的实施方案。 以 为示例： 爱美是该阶段女性的集体特征，她们既追求时尚，也渴望个性。 联想：路，如都市风景、曼妙的女性姿容等，清凉的夏天，如花的青春、中国文化等。 色泽亮丽的鞋与娇嫩的花相互衬映，给人以美感。 花语有其独特象征意义，易于吸引年

4、轻女性的眼球。温馨大方，优雅时尚。 3.创意实施 这是关键步骤。设计者需将自己的设计思路形象化地表达出来。设计者需要掌握相应的技巧，手绘或者电脑软件设计。 ： （1）完稿：对草稿反复推敲，使草图从抽象到具体、从随意到肯定、从粗略到细致，以使设计出的插画更趋完美。 （2）定稿：确定使用技法、设计形式、风格等，并用拷贝纸将草稿描摹到正稿上。 （3）着色：依据设想进一步细化着色。 （4）调整：注意对象的造型、结构、色彩等特点是否符合产品精神，预想印刷后的效果。 成功的商业插画，往往会以其构图、色彩、细部描绘、表现手法等因素所具备的感染力，达到形式和内容的和谐统一，呈现给受众完美的视觉享受，并诱惑其产

5、生消费欲望。 4.品牌提升 为使商业插画最大限度地体现出原产品精神的精髓，提升品牌知名度，通常会以系列插画的形式推广企业或产品。系列插图之间应由内在的联系，并保持一致的风格。因此，须深刻挖掘其文化内涵和潜在品质，才能使商业插画发挥应有的作用。此外，还要准备简要的设计说明，以便与客户交流。 商业插画的产品内容不同，风格就不同。如运动题材的商业插画就不适于采用恭谨、细腻的风格。设计者长久的磨炼、大量的练习和研读是十分必要的，只有博采众长，才会有更强的创作能力，并逐渐形成自己的风格。 Emily 品 牌 推 介 ： Emily the Strange，她是美国新兴的服装品牌Cosmic Debris

6、（宇宙残骸）旗下的系列商品之一。而这个牌子的起源，则开始于1992年，一群极具创意才华的穷学生，将他们设计的图案印在Tshirt上，在拖车上售卖。其中，原本只有Tshirt和贴纸图案的Emily因为黑色长发、面无表情的疏离搞怪酷个性，而大受欢迎。 现在除了推出衣服外，Emily还有背包、CD袋、夹趾凉鞋笔记本、滑板等周边产品。 Emily the Strange系列的两大主色是黑与红，主角是小女孩和黑猫，每隔一段时间就有新产品推出，然而那种异类、另世界的鬼灵精怪之感却始终贯穿。向来说女人如猫，这两种善变、扑朔迷离的动物组合在一起，产生的鬼魅魔力不言而喻。 Emily这个卡通少女诞生于1992年

7、的美国加州，设计者是当地的滑 板少年Rob Reger。 广告商业插画能醒目、生动地传达出企业和产品的特定信息。它用图形和色彩来表达思想，与文案表现互相呼应，从而激发受众兴趣、诱导消费动机、促成消费行动，对塑造企业品牌形象增强广告诉求力、提升企业文化品位具有重要作用。 商业插图为宣传推广产品而服务，需要把设计意图用独特的、有趣的方式表现出来，以突出产品，吸引消费者的注意力。 一幅商业插图要成功地表达自身的设想，就必须确立一个视觉趣味中心，这个视觉趣味中心应该针对商品的特点表达清晰而鲜明的思想。 对于同样的要素，构图方式不同，环境气氛就不同，因而会产生不同的效果。 在商业插图设计中生搬硬套构图规

8、则会显得生硬。效果好的构图，既不违背自然形式，又力求高度简洁，画面极具张力。 简洁即是指用清楚而简明的方式将各要素安排在画面里，有助于观众判断主题。 张力是指来自画面中各种视觉要素间的相互作用，它可以使画面形成自己的风格，产生不同的趣味。 即使人物的造型、神态都一样，如果环境、布局不同，画面所表现出的动感，悬念和气氛就不同。 商业插图要针对商品特性采用如写实、抽象、幽默等恰当的风格进行表现，有效地把读者的注意力吸引到商业插图所承载的信息上。 (1)写实风格 围绕商品的质感、量感、色感等特征以写实的手段充分表现特定的内容，如商品的真实面貌或使用商品时的真实情节。效果形象直观有助于消费者充分理解传

9、达的主题，确定商品的真实性，激发购买欲望。 写实风格商业插图的绘制应有扎实的造型功底作基础，素描、水彩、油画等技巧均可用，应主次分明地强调宣传的内容，弱化其它细节。 写实风格的商业插图常采用绘制和摄影两种方法，两种方法既可彼此独立，也可综合运用。 相关实训推介 “加”法的运用：即颜色由浅到深，一层一层叠加至完成。写实风格既要求对作品描绘深入，又必须透气，不沉闷。 适用工具：透明水色(彩色墨水)、水彩颜料、国画颜料、针管笔、钢笔、铅笔等。 适用对象：适于需要精细表现的物体，画面具有细腻、清爽、柔润的特点 “减”法的运用：即用覆盖力强的颜料，由深至浅、由暗部往亮部刻画至完成。 适用工具：水粉、色粉

10、笔等。 适用对象：手绘能强调笔触感，适于刻画结构分明、硬朗有力的对象。喷绘则能纤细入微地描绘对象、过渡柔和。 (2)抽象风格 简洁概括的抽象图形，配以鲜明的色彩，具有强烈的视觉效果。它摒弃具体形象，专注于点、线、面、形的奇妙转换，一般运用于商业插图有关抽象概念和观念性主题的表现之中。 相关实训推介 实训1：图形简洁化 用理性的归纳方法，对自然形象进行概括、提炼、简化，舍弃一切具体的东西，构成抽象形态。 实训2：几何形抽取 从纯粹的点、线、面中抽取几何形，或以严格的数理逻辑构成抽象图形。这在设计中的运用随处可见，表现了理性与智慧。 七巧板是一个古老的几何形组合的游戏，由宋代燕儿图演变而来。它看似

11、简单，却奥妙无穷，人们用它们来拼成人物、动物、植物以及其他各种物体的造型，图形千变万化，奇妙有趣。我们可借此拓展，加强在商业插图设计中对形象特征概括的感性认识。 实训3：偶然图形变化 偶然图形是指偶然产生的或利用颜色混合变化而产生的图形。运用时应注意与内容的结合、构图关系、色彩搭配等。它虽然没有实形，但在商业插图中在表达生理、心理感受、抽象概念等方面具有独到的优势，并能给人更大的想象空间。 (3)幽默风格 指通过比喻、夸张、讽刺等手法，以轻松幽默的风格让人从笑中领悟到一些事理，使插图画面富有情趣；或采用拟人化的手法表现主题，使消费者在轻松情境之中接受商品信息；或以喜剧性的情节引人入胜，使人在愉

12、悦环境之中感受新概念，并留下深刻印象。幽默风格的商业插图在儿童商品宣传及公益广告中最为常见。 实训1：改变常规 在广告商业插图中改变常规，创造出令人意想不到的幽默场景，往往能给人以奇特的陌生感或诧异感，从而促使人们去探索这种“不可能”现象的奥秘或创造者的意图. 实训2：拟人化表现 拟人化的商业插图给人以亲切感。个性化的造型，易加深人们对商品的直观印象。按照构思拟人化的表现，大致可分为两类： 第一类为完全拟人法，即夸张商品特征，对商品本身的特征和造型结构作拟人化的表现。 第二类为半拟人化，即在商品上附加与其无关的手、足、头等人体结构作为拟人化的特征元素或使商品具有人的语言，表情等。 实训3：幽默

13、情节表现 通过对造型的合成或夸张来表现戏剧性情节，或以黑色幽默(带有悲剧性元素的滑稽表现手法)来表现，以达到吸引人的目的。 (4)装饰风格 以表现对象的原形为基础，但又不拘泥于原物的表象，而是在把握原物的本质精神的基础上，加上设计者自身的心理、情感体验，并借助可被利用的物质材料与相应的工艺制作方法来表现商业内容。装饰风格常用于时尚服装、产品等的广告商业插图中。 在实训时我们可重点围绕以下三个特征展开训l练： 平面化 构图可以从多种视角入手，往往不表现真实空间，而是用平面概括的形式表现三维关系，强调形式美感。 主观化 造型不拘于现实原形，而是在充分理解原形的造型结构，比例及精神特质的基础上，根据

14、构思需要对其作适度的取舍，夸张或变化。对画面的处理须注意变化的一致性和色彩的协调性。 理想化 将美好的物象组合在一起，表达理想化境界，或通过象征寓意等组织画面，直观而富于哲理地表达对美的向往，或将繁杂的客观形象转化为一种有规律的节奏感，从而达到形的完美和对空间的合理利用。 (5)科幻风格 指通过科学的想象，运用艺术语言创造性地表现对宇宙万物、未来人类社会生活，社会发展、科学技术等的畅想。该插图风格适合于表现富有时代感、带有前瞻性、科学性或技术含量的商品。 相关实训推介 实训1：组合表现 (1)从头脑里某些客观事物的形象中，分别抽出一些组成部分或因素； (2)根据需要对其作一定改变； (3)将抽

15、取的部分或因素构成一个新的画面或具有独特的结构、性质、功能与特征的独立存在的形象。 实训2：预示想象表现 根据所掌握的知识和经验，加上已有的想象积累，在头脑中构成体现某种思想或愿望的，或当前还不存在而以后可能产生的事物形象。 (6)涂鸦风格 涂鸦的魅力在于它的率真。看似随意的线条、错误的比例、以及于生涩的笔法中所反映出来的“不成熟、欠磨练”却正是它的魅力所在。 商业信息传达赋予了插图更多的使命，大量的信息轰炸，要求我们在插画中不断探索新的技巧，强化视觉语言的力度。这是一项极具挑战性和充满乐趣的工作。 商业插图的技巧探索始终建立在形式与内容统一的原则上。它离不开“绘”与“制”两个方面。电脑的使用

16、使我们的绘制变得更为便捷，手绘具有温暖的人情味，运用不同的工具材料可以丰富插图的视觉效果，加强商品宣传的气氛，更易唤起消费者的购买欲，实现促进销售的目的。 (1)手绘的人情味传达 每种艺术语言都有其独特的长处和局限。发挥一种艺术语言 的长处，要突出其特点，有意拉开这种艺术语言与别种艺术语言之间的距离。 手绘的富有个性的线条、色彩、笔触、墨痕等要素本身就具有感染力和自由的个性特征。铅笔的细腻、马克笔的活泼、水墨的韵味等，都使商业宣传增加了艺术气息。 不同的绘画语言有不同的性质、特点、使用方法，在商业插图设计中会产生不同的表现效果，我们可大致将其分为水性介质、油性介质和其他介质： 水性介质：特点是

17、颜料为水性，不防水、轻盈明快，包括水彩、国画、水性麦克笔等。 例1：水彩 颜色透明、润泽，具有独特的视觉感染力，在广告商业插图中，无论对于高度抽象的作品还是强调细节的工业插图，都非常适用。 岳阳湖形象推广商业插画系列之莲恋莲 余思慧 不同种类的笔能产生不同形状和不同轻重的笔触，并可以赋予插图以不同格调。圆头笔可以画出各种灵活而柔和的笔触扁平笔适于湿润纸张和铺大色块，或表现干脆有力的笔触。这需要反复实践才能灵活运用。 同样的技巧在不同纸上表现出的效果是不一样的。理想的水彩画纸的PH值为中性，纸面白净，质地坚实，吸水性适度。 不同的纸有不同的纹理。克数越高，纸张越厚，吸水性越强，适于表现需精雕细刻

18、的、厚重的对象；反之，吸水性较弱，则适于薄涂，表现概括、简洁的画面。 相关实训推介 裱纸 制作插图很多时候需要精雕细刻，但纸遇水后会凹凸不平，不利于深入描绘，所以有必要固定纸张。 例2：国画 笔墨纸砚的独特性使商业插图设计中融入了浓郁的东方格调，更具亲和力和民族气质。 中国特制宣纸，分为生宣纸和熟宣纸两种。 生宣纸较为浸润，适于写意。笔墨技巧、运笔快慢、水分多少，调墨(色)方式都会对画面效果产生很大影响。以写意画插图，要求造型一步到位、用笔大胆、不能拖泥带水。 熟宣纸不跑色，适于工笔画。层层分染，效果工整、细致。工笔淡彩因操作相对简便，清新淡雅，在商业插图中运用较广。 相关实训推介 渲染 作用

19、：从工笔画中引申而来，在插图中可起到突出对象结构、加强层次感的作用。 方法：准备两支羊毫笔(如白云)，笔根偏粗的一支蘸清水，另一支蘸颜色，先用有色笔根据对象结构上色，再用清水将色铺开。 注意点：染时颜色不宜太浓，浓了露出笔痕会显得潦草。色笔水分应饱满些，水笔水分则应略少些。拿笔时两支笔呈交叉状，能随时交替以便染色。画插图不必如工笔反复染色，取其方法精髓即可。 例3：水性马克笔 水性马克笔是商业插图中常用的一种笔，最适于表现建筑效果图和创作插图等，它是在设计工作和广告机构中常用的标准设计工具。由于不防水，水性马克笔应配合油性勾线笔使用。它色泽鲜艳，表现力十分丰富，可以描绘出不同的质感，画出粗细各

20、异的笔触效果，且易于获得强光和阴影的效果。 油性介质 油性介质的共同特点是颜料为油性，防水，不易褪色，包括油画棒、油性笔、油画颜料等。 例4：油画棒 风格豪放，色泽鲜艳，质地柔软，能通过反复涂抹来丰富色彩变化，在很短的时间内就可以铺满大面积的颜色，尤其能满足在单位时间内较大工作量的需要。它含较多蜡的成分，画时应选取表面粗糙的纸张，以增强颜色的附着力。由于笔触较大，不大适于表现过于复杂、精细的对象。 其它介质 例5：色粉笔 一种非主流但很有个性的绘画工具，适于创作装饰性的、印象派的插图。色粉笔色彩柔和、朴实、不张扬，给人以自然、淳朴之感，很有亲和力。其颜料内胶的含量也很小，附着力较差，绘制时最好

21、选用表面略粗糙的纸张。 例6：丙烯 它的出现是绘画界的一场革命。水彩、油画的所有画法都适合丙烯，不同的是它和水、油及自身媒介剂都可以有效混合，能画出有光泽或无光泽的效果。它具有持久性，易干，很柔软，即使涂得很厚，干后用力卷成卷儿，也不会出现裂纹。另外，它附着力极强，不易退色，不能修改，因而绘制前应做到心里有数。 例7：彩色铅笔 色彩柔和，柔韧性强，它的表现范围较广：既可以绘制出厚重的写实风格，也可绘制出具有轻盈、透明效果的作品。在广告宣传册、贺卡和说明书里常可看到它的身影。它含较多蜡的成分，所以应选用表面粗糙的纸，如素描纸、水彩等。可以通过施加不同的压力，或用颜色叠加的排线方式来获得色调的变化

22、。 (2)材料：让眼睛快乐起来 德拉克罗瓦曾说，“一个画面对眼睛应该是一个节日。” 材料在创作中的运用始于20世纪初，现已逐步成为商业插图中一个重要的、具有鲜明特点的表现手法。各种新材料、新技法的发现和运用，改变了人们传统的思想观念与审美情趣，开拓了商业插图表现的新领域，材质本身也成为独立的审美对象。 只有在生活中真正去感受和认识周围丰富的世界，才能激发出不断探索的兴趣，我们的作品面貌才会更加光彩夺目。 实训1：固有肌理转化 小时侯我们都玩过用铅笔将硬币拓印在纸上的游戏，这可说是我们最初接触的版画了。我们也可以依据设计需要用同样的方法将自然界和生活中有趣的图形、纹理拓印下来，转化到插图中，再作

23、简单的加工、处理，从而得到奇妙的肌理效果。 方法延展 将选取的植物(如树叶)、造型特殊的器物、有粗糙感的器物等剪裁或切割成设计所需大小，将纸直接覆盖于其上，用油画棒、铅笔等工具在纸上涂抹，直到出现所需纹理为止，然后再对画面进行处理(如重新涂色、剪贴等)。 也可将器物涂上所需颜色或油墨，将该面正对图稿，再在上面覆盖一张干净的纸，反复均匀按压，揭开后，纸上就会出现该物上面的图形了。 实训2：改变常规材料 采用各种材料按主题要求作组合拼贴及加工，注意对主题和材料的融合应做到自然，整体气氛统一。 (1)可采用现成的点线面材质，如毛线、有各种质感和花纹的布等作拼贴加工； (2)可采用现成的有色纸作拼贴加

24、工； (3)可将纸分别刷成画面所需的色彩，干后剪裁或手撕成所需的形状进行拼贴或叠加。 实训3：改变常规工具 手绘一般用画笔描绘对象，我们也可以拓展思路，利用如刀、针等多种工具，采用剪、吹、刮、刻、揉、烙等多种技巧使画面效果更为独特、丰富。 例8：刮绘方法 在拷贝纸上打好草稿，同时将深色水粉涂在光面卡纸上(或直接用黑色卡纸)；纸干透后将所要表现的形象拷贝到卡纸上； 用刀或针按形体结构逐步刮出形象。 注意：擦刮要适度，把握好力度；不能急于求成，应有层次的变化；刮痕可粗犷可细腻，但应注意保证整体风格的协调性和生动性。 实训4：强化材料特性 不同的纸具有不同的特点，生宣纸纸质细密吸水性强，颜色容易渗开，卡纸则光洁度高不吸水。 油性与水性材料相结合，可以产生趣味性画面。甚至可以使用盐、洗衣粉、沙等多种媒质，使个性化语言在强化中得到综合的表达。